La Asociación Semilla contará con la colaboración de David Delfín

La Asociación Semilla contará con la colaboración del diseñador David Delfín dentro del proyecto Acogida, un proyecto que recibe a jóvenes que optan por iniciar una formación laboral en la Asociación. Desde el año 1989, Acogida pretende ser un período de transición y adecuación entre la situación de fracaso escolar o absentismo y las Escuelas de Formación de Semilla (Informática y Restauración y Cocina), potenciando la autoestima y la autonomía personal del joven a través de la adquisición de valores y habilidades sociales.
La colaboración de David Delfín se materializará a través de un taller basado en las corrientes artísticas que inspiran al diseñador. El taller se compondrá de tres sesiones que se llevarán a cabo con el inicio del nuevo curso, entre los meses de octubre y diciembre y tendrán una duración aproximada de entre 5 horas cada una. En ellas se tratará de despertar el lado más creativo de los jóvenes. Se espera que 40 jóvenes pertenecientes al proyecto participen en este taller.

En la primera sesión, prevista para el 21 de octubre, David Delfín acercará a los jóvenes su proceso creativo y las fuentes de las que se sirve para desarrollar sus proyectos. A partir de aquí, se elegirán dos o tres fuentes de inspiración que los jóvenes desarrollarán y plasmarán en un trabajo individual y otro colectivo y en la última sesión se presentarán cada uno de los trabajos.

Las Cinco Pieles de Hundertwasser

La teoría de la 5 pieles de Hundertwasser guió nuestro trabajo durante el curso 2.006/2.007.Este no fue el inicio, pero si el guión de un trabajo que nos conduciría a cinco obras grupales con gran fuerza estética y conceptual.

Juntos a Mejorarte (II) - Curso 04/05

En este curso y tras realizar una obra grupal, se realiza una exposición en el aula de formación de la cuarta planta de la sede de la Asociación Semilla, en Pº Alberto Palacios,13.

Segunda Fase

Fue en esta época 1998, cuando tuvimos la oportunidad, a través de un proyecto de intercambio europeo Youthstart, de ponernos en contacto con ARCO, Weekend Arts College de Londres.

Tres educadoras visitaros la asociación en Mayo de 1998, y nosotros los visitamos en Julio de 1999. Pudimos experimentar junto a ellas sus métodos de trabajo artísticos, a través de diferentes dinámicas relacionadas con la danza, la música y la expresión corporal. Nosotros aportamos la parte de acción tutorial, que ellos no abordaban de forma tan profunda.

Fue un momento importante, ya que nos animó a iniciar un camino más amplio, a buscar una metodología artística que englobara todos los talleres.

En el periodo 200/2001⁵: teníamos clara la idea de dar un paso hacia delante , esta paso pasaba por unificar todos los talleres, no se trataba de tener una batería de ofertas, se trataba de dar un salto metodológico y unificar los diferentes talleres, en torno a lo que les unía, el concepto de creación artística, pasando así a ser menos importantes los materiales y las herramientas concretas, pero siendo determinante la idea de proyecto común.

Para ello, y posibilitado por la necesidad de una nueva incorporación, se propone la búsqueda de un nuevo educador que aportara unos conocimientos de formación artística (Bellas Artes), con el objetivo de iniciar este nuevo periodo de experimentación metodológica, contando con una nueva mirada.

El resultado fue una experiencia metodológica que partía de elegir un tema central, en este caso fue el Muralismos, a partir del cual se desarrollarían una serie de actividades trabajadas metódicamente en los tres talleres Cuero, Cerámica, Color, incluyendo también el aula de Cultura.

El proceso terminarían con una exposición, donde presentamos “la obra final” un Mural que expresaba la idea de unión de los tres talleres, incluyendo para ello, los diferentes materiales de Cerámica, Cuero, y la explicación por parte de los chicos del proceso de creación.

· Cultura: Historia del Muralismos, exposición de los trabajos de distintos artistas, recogida de información en libros, artículos, Internet, etc.

· Color: realización de bocetos, composición, estudio de formas y colores.

· Cerámica: Cuerda seca y esmaltado sobre baldosín, composición, horneado.

· Cuero: lacado, pirograbado, composición.

· Preparación de la exposición: Documentación en Multimedia, vídeo, Fotografías.

Fue una buena experiencia, ya que el resultado fue muy motivante para todos. Salíamos de la rutina establecida durante años y iniciamos conjuntamente un proceso creativo de transformación, que ya veníamos vislumbrando desde tiempo a tras y que parecía que dejaba de ser una idea, una posibilidad, ya que se estaban materializando.

Emergieron numerosos inconvenientes de tipo organizativo y se detectaron necesidades de formación artística a los que había de dar solución.

CUBISMO Y GUATEMALA

CUBISMO

El cubismo fue un movimiento artístico desarrollado entre 1907 y1914, nacido en Francia y encabezado por Pablo Picasso, Georges Braque y Juan Gris. Es una tendencia esencial pues da pie al resto de las vanguardias europeas del siglo XX. No se trata de un ismomás, sino de la ruptura definitiva con la pintura tradicional.

El término cubismo fue acuñado por el crítico francés Louis Vauxcelles, el mismo que había bautizado a los fauvistas motejándolos de fauves (fieras); en el caso de Braque y sus pinturas de L’EstaquEl cubismo fue un movimiento artístico desarrollado entre 1907 y 1914, nacido en Francia y encabezado por Pablo Picasso, Georges Braque y Juan Gris. Es una tendencia esencial pues da pie al resto de las vanguardias europeas del siglo XX. No se trata de un ismo más, sino de la ruptura definitiva con la pintura tradicional.

El término cubismo fue acuñado por el crítico francés Louis Vauxcelles, el mismo que había bautizado a los fauvistas motejándolos de fauves (fieras); en el caso de Braque y sus pinturas de L’Estaque, Vauxcelles dijo, despreciativamente, que era una pintura compuesta por «pequeños cubos». Se originó así el concepto de «cubismo».

La Guerra del Cuero

Explicamos los diferentes tipos que se basaban en las exposición del día 29/05/09 que empezó a las 17:30 que se realizó en los talleres cerámica, color, cuero. En el cuero plasmamos todos los hechos de GUATEMALA como se vivía las trajedias, como se pasaba hambre , había mucho dolor porque se perdía a un ser querido, perdían sus casas, había venganza e hicimos una escultura que se basaba cada uno de ellos y eran: un casco de militar , también y hicimos la sangre que se derramaba , también como pasaba hambre , había tipos de armas , y un soldado de la guerrilla :

ESTA exposición derivó de un juego que se hizo en SEMILLA que se llama juego

de ROL. En ese juego uno se metía en un personaje para ver cómo se pasaba allí y esos personajes eran: un soldado, militar, guerrillero.

Y de ese juego los educadores decidieron hacer una obra cuya exposición fue una maravilla para el público porque le íbamos explicando cada tema y cómo se vive en Guatemala.

Totem

Les explicaré sobre el tótem de la guerra. Este proyecto fue elaborado por los alumnos de semilla y las técnicas han sido: modelado en arcilla con posterior pintura acrílica y betún para envejecer los materiales han sido arcilla pintura acrílica y betún. Este proyecto se trató sobre la guerra en general y estas caras están relacionadas con el cubismo y también quieren dejar dicho emociones como alegría, tristeza, horror, enojo, etc.

Los Desastres Naturales

Los alumnos de acogida hicimos obras sobre los desastres naturales que son: terremotos, tsunamis, maremotos ,actividades volcánicas etc

Para hacer la obra utilizamos arcilla, pintura acrílica, pinceles y betún. El proceso de creación fue el siguiente: primero hicimos planchas de cerámica, después los pintamos con pintura acrílica en tonos azules y por último, le dimos un baño de betún para envejecerlas.

Lo hicimos por Guatemala que sufrió un terremoto de 7.6 º en la escala de Richter, en el año 1976 que se cobró la vida de 23.000 personas y tuvo 76.000 heridos.

Hicimos diferentes perspectivas sobre los desastres naturales que tenían que ver con el cubismo que es la corriente artística que se a trabajado este año en acogida.

Hundertwasser, una inspiración

Mapa Mundi. Acrílico sobre madera. Grupo de Acogida 2.007

Abordaje

Durante el 2.002 nuestro trabajo se desarrolló alrededor de la idea de la re-definición de espacios cotidianos y en algunos casos perdidos, aunque siempre utilizados. El vídeo recoge la actividad final donde se realiza un verdadero Abordaje a un espacio cotidiano para el barrio como es el Pº Alberto Palacios, modificando espacios a través de la imagen (señales de trafico propias y Cds) y el sonido (móviles).