jueves, 11 de febrero de 2010

Segunda Fase


Fue en esta época 1998, cuando tuvimos la oportunidad, a través de un proyecto de intercambio europeo Youthstart, de ponernos en contacto con ARCO, Weekend Arts College de Londres.

Tres educadoras visitaros la asociación en Mayo de 1998, y nosotros los visitamos en Julio de 1999. Pudimos experimentar junto a ellas sus métodos de trabajo artísticos, a través de diferentes dinámicas relacionadas con la danza, la música y la expresión corporal. Nosotros aportamos la parte de acción tutorial, que ellos no abordaban de forma tan profunda.

Fue un momento importante, ya que nos animó a iniciar un camino más amplio, a buscar una metodología artística que englobara todos los talleres.

En el periodo 200/20015: teníamos clara la idea de dar un paso hacia delante , esta paso pasaba por unificar todos los talleres, no se trataba de tener una batería de ofertas, se trataba de dar un salto metodológico y unificar los diferentes talleres, en torno a lo que les unía, el concepto de creación artística, pasando así a ser menos importantes los materiales y las herramientas concretas, pero siendo determinante la idea de proyecto común.

Para ello, y posibilitado por la necesidad de una nueva incorporación, se propone la búsqueda de un nuevo educador que aportara unos conocimientos de formación artística (Bellas Artes), con el objetivo de iniciar este nuevo periodo de experimentación metodológica, contando con una nueva mirada.

El resultado fue una experiencia metodológica que partía de elegir un tema central, en este caso fue el Muralismos, a partir del cual se desarrollarían una serie de actividades trabajadas metódicamente en los tres talleres Cuero, Cerámica, Color, incluyendo también el aula de Cultura.

El proceso terminarían con una exposición, donde presentamos “la obra final” un Mural que expresaba la idea de unión de los tres talleres, incluyendo para ello, los diferentes materiales de Cerámica, Cuero, y la explicación por parte de los chicos del proceso de creación.

· Cultura: Historia del Muralismos, exposición de los trabajos de distintos artistas, recogida de información en libros, artículos, Internet, etc.

· Color: realización de bocetos, composición, estudio de formas y colores.

· Cerámica: Cuerda seca y esmaltado sobre baldosín, composición, horneado.

· Cuero: lacado, pirograbado, composición.

· Preparación de la exposición: Documentación en Multimedia, vídeo, Fotografías.

Fue una buena experiencia, ya que el resultado fue muy motivante para todos. Salíamos de la rutina establecida durante años y iniciamos conjuntamente un proceso creativo de transformación, que ya veníamos vislumbrando desde tiempo a tras y que parecía que dejaba de ser una idea, una posibilidad, ya que se estaban materializando.

Emergieron numerosos inconvenientes de tipo organizativo y se detectaron necesidades de formación artística a los que había de dar solución.

CUBISMO Y GUATEMALA

CUBISMO

El cubismo fue un movimiento artístico desarrollado entre 1907 y1914, nacido en Francia y encabezado por Pablo Picasso, Georges Braque y Juan Gris. Es una tendencia esencial pues da pie al resto de las vanguardias europeas del siglo XX. No se trata de un ismomás, sino de la ruptura definitiva con la pintura tradicional.

El término cubismo fue acuñado por el crítico francés Louis Vauxcelles, el mismo que había bautizado a los fauvistas motejándolos de fauves (fieras); en el caso de Braque y sus pinturas de L’EstaquEl cubismo fue un movimiento artístico desarrollado entre 1907 y 1914, nacido en Francia y encabezado por Pablo Picasso, Georges Braque y Juan Gris. Es una tendencia esencial pues da pie al resto de las vanguardias europeas del siglo XX. No se trata de un ismo más, sino de la ruptura definitiva con la pintura tradicional.

El término cubismo fue acuñado por el crítico francés Louis Vauxcelles, el mismo que había bautizado a los fauvistas motejándolos de fauves (fieras); en el caso de Braque y sus pinturas de L’Estaque, Vauxcelles dijo, despreciativamente, que era una pintura compuesta por «pequeños cubos». Se originó así el concepto de «cubismo».



La Guerra del Cuero

Explicamos los diferentes tipos que se basaban en las exposición del día 29/05/09 que empezó a las 17:30 que se realizó en los talleres cerámica, color, cuero. En el cuero plasmamos todos los hechos de GUATEMALA como se vivía las trajedias, como se pasaba hambre , había mucho dolor porque se perdía a un ser querido, perdían sus casas, había venganza e hicimos una escultura que se basaba cada uno de ellos y eran: un casco de militar , también y hicimos la sangre que se derramaba , también como pasaba hambre , había tipos de armas , y un soldado de la guerrilla :

ESTA exposición derivó de un juego que se hizo en SEMILLA que se llama juego

de ROL. En ese juego uno se metía en un personaje para ver cómo se pasaba allí y esos personajes eran: un soldado, militar, guerrillero.

Y de ese juego los educadores decidieron hacer una obra cuya exposición fue una maravilla para el público porque le íbamos explicando cada tema y cómo se vive en Guatemala.






miércoles, 10 de febrero de 2010

Hundertwasser, una inspiración



Mapa Mundi. Acrílico sobre madera. Grupo de Acogida 2.007

Abordaje

Durante el 2.002 nuestro trabajo se desarrolló alrededor de la idea de la re-definición de espacios cotidianos y en algunos casos perdidos, aunque siempre utilizados. El vídeo recoge la actividad final donde se realiza un verdadero Abordaje a un espacio cotidiano para el barrio como es el Pº Alberto Palacios, modificando espacios a través de la imagen (señales de trafico propias y Cds) y el sonido (móviles).

Juntos a Mejorarte (I) - Curso 04/05

En el 2.004 los chicos y chicas que componían el grupo de Acogida quisieron realizar una obra que representase al grupo de Acogida Para ello, y acercándonos al Pop Art realizaron la cara de Acogida como obra de grupo final.
Este vídeo recoge el proceso de realización del trabajo de los chicos y chicas que participaron en este viaje. Gracia a todas y todos.

martes, 2 de febrero de 2010

Imágenes Mapa de los Sonidos del Cambio Climático


LA GUERRA EN CUERO

Explicamos los diferentes tipos que se basaban en las exposición del día 29/05/09 que empezó a las 17:30 que se realizó en los talleres cerámica, color, cuero. En el cuero plasmamos todos los hechos de GUATEMALA como se vivía las tragedias, como se pasaba hambre , había mucho dolor porque se perdía a un ser querido, perdían sus casas, había venganza e hicimos una escultura que se basaba cada uno de ellos y eran: un casco de militar , también y hicimos la sangre que se derramaba , también como pasaba hambre , había tipos de armas , y un soldado de la guerrilla:

Esta exposición derivó de un juego que se hizo en SEMILLA que se llama juego

de ROL. En ese juego uno se metía en un personaje para ver cómo se pasaba allí y esos personajes eran: un soldado, militar, guerrillero.

Y de ese juego los educadores decidieron hacer una obra cuya exposición fue una maravilla para el público porque le íbamos explicando cada tema y cómo se vive en Guatemala.

Tótem y cubismo

Les explicaré sobre el tótem de la guerra. Este proyecto fue elaborado por los alumnos de semilla y las técnicas han sido: modelado en arcilla con posterior pintura acrílica y betún para envejecer los materiales han sido arcilla pintura acrílica y betún. Este proyecto se trató sobre la guerra en general y estas caras están relacionadas con el cubismo y también quieren dejar dicho emociones como alegría, tristeza, horror, enojo, etc.

CUBISMO

El cubismo fue un movimiento artístico desarrollado entre 1907 y 1914, nacido en Francia y encabezado por Pablo Picasso, Georges Braque y Juan Gris. Es una tendencia esencial pues da pie al resto de las vanguardias europeas del siglo XX. No se trata de un ismo más, sino de la ruptura definitiva con la pintura tradicional.

El término cubismo fue acuñado por el crítico francés Louis Vauxcelles, el mismo que había bautizado a los fauvistas motejándolos de fauves (fieras); en el caso de Braque y sus pinturas de L’EstaquEl cubismo fue un movimiento artístico desarrollado entre 1907 y 1914, nacido en Francia y encabezado por Pablo Picasso, Georges Braque y Juan Gris. Es una tendencia esencial pues da pie al resto de las vanguardias europeas del siglo XX. No se trata de un ismo más, sino de la ruptura definitiva con la pintura tradicional.

El término cubismo fue acuñado por el crítico francés Louis Vauxcelles, el mismo que había bautizado a los fauvistas motejándolos de fauves (fieras); en el caso de Braque y sus pinturas de L’Estaque, Vauxcelles dijo, despreciativamente, que era una pintura compuesta por «pequeños cubos». Se originó así el concepto de «cubismo».


Desastres Naturales

Los alumnos de acogida hicimos obras sobre los desastres naturales que son: terremotos, tsunamis, maremotos ,actividades volcánicas etc

Para hacer la obra utilizamos arcilla, pintura acrílica, pinceles y betún. El proceso de creación fue el siguiente: primero hicimos planchas de cerámica, después los pintamos con pintura acrílica en tonos azules y por último, le dimos un baño de betún para envejecerlas.

Lo hicimos por Guatemala que sufrió un terremoto de 7.6 º en la escala de Richter, en el año 1976 que se cobró la vida de 23.000 personas y tuvo 76.000 heridos.

Hicimos diferentes perspectivas sobre los desastres naturales que tenían que ver con el cubismo que es la corriente artística que se a trabajado este año en acogida.


Exposición El Hueco

Como la antítesis de la materia, el hueco es la ausencia del contenido, donde el continente es lo único, y a su vez tan sólo tiene sentido para justificar la nada que lo invade. El hueco, a diferencia de un hoyo o de un agujero, puede ser el vacío que queda entre dos moléculas, el que dejamos al acabar una frase, el vacío entre tú y yo, entre los seres humanos,… o dicho de otra forma el hueco puede ser el olvido, aquello que deja de interesarnos y que poco a poco se va transformando en nada, porque lo que no se mima tarde o temprano se termina pudriendo. El hueco, si se le permite, lo va devorando todo a su paso, como “La Nada” en la Historia Interminable.
Y de esto es precisamente de lo que hemos querido tratar este año nuestra exposición de arte en Acogida: del hueco, pero concretamente el Hueco con mayúsculas, el que habita en el mundo de los hombres y de las mujeres, el que se nos olvida con la televisión y los centros comerciales, el que sobrevolamos a duras penas en nuestros múltiples viajes vacacionales, el que creen que pueden controlar políticos y poderosos. Se trata de una gran vacío, pero que vive dividido en muchas partes, quizás infinitas, y que convive con nosotros desde siempre, pero a juzgar por el estado actual de nuestro mundo, parece que hayamos sido capaces de hacer que éste crezca cada día más y más. Y lo que es peor, hemos llegado a pensar que podemos encerrarlo en nuestros propios huecos y así olvidarlo con mayor facilidad.
Uno de estos huecos es Guatemala.
Este país centroamericano de gran riqueza ecológica y cultural, de maravillosas playas y de suelos fértiles y ricos en minerales, parece haber sido relegado al centro mismo del Hueco.
En el siguiente recorrido seremos partícipes desde diferentes puntos de vista de un mismo conflicto. En Guatemala conviven la necesidad y la mala gestión política, el miedo y la corrupción, la desesperación y la pobreza, pero sobre todo el olvido de todos aquellos países que podemos hacer algo para ayudar.
Y como hablamos de diferentes ángulos qué mejor forma de expresarlo que a través del Cubismo. Esta corriente artística en la que los diferentes planos se superponen para que nuestra vista pueda llegar al Hueco donde nuestros pasos no llegan.

lunes, 1 de febrero de 2010

Mapa de los Sonidos del Cambio Climático


Hay dos temas fundamentales que se van a a trabajar: por un lado la corriente artística, es decir, Kandinsky, y por otro, el cambio climático, que es una de las lineas de trabajo de este año, además de un tema candente en estos momentos a nivel de actualidad, y sobre todo teniendo en cuenta las carencias que se detectaron en el grupo con anterioridad en este sentido.En cuanto a Kandinsky uno de los aspectos fundamentales que se han trabajado en el aula artística es su relación con la música, de ahí que vayamos a hacer un mapa de los sonidos. Me interesa más el concepto que la calidad artística de la obra, aunque esto no quiere decir que no vaya a tener una calidad expresiva, en cuanto al color y la forma.

Primero en grupo vamos a hacer una lluvia de ideas sobre eventos que cada uno de nosotros realizamos y que afectan al Medio Ambiente. Por ejemplo, coger un coche. Es importante que estos eventos sean los que cada uno realiza. Después analizaremos si esto deriva en un problema mayor. Por ejemplo, el no reciclado de papel supone la tala de árboles (la tala sería la consecuencia del evento). Esto afectaría al Medio Ambiente. Pero primeramente hay que fijarse en el detalle de no reciclar, que esto es lo que cada uno puede hacer.

Se irán analizando uno por uno los eventos, hasta un máximo de 6 aproximadamente.

Previamente se le habrá repartido a los chicos/as una ficha en la que aparecerá la tabla que figura más abajo. En ella irán colocando los eventos. Analizaremos en grupo hasta la columna de sonidos, después el trabajo será individual.

De cada evento nos fijaremos en un objeto que esté relacionado con el evento. Por ejemplo, desplazarse puede implicar diferentes objetos: coche, avión, moto,... O no reciclar, quizás no implique a simple vista ningún objeto, pero la tala de árboles sí, la motosierra. Se trata de buscar relación con objetos que potencialmente hagan un sonido. El sonido es lo que interesa, y para llegar a ellos tendremos que ayudarles bastante, pero como esto lo haremos en grupo no va a haber problema. Puede parecer difícil asociar un objeto a un evento, pero pensad que podremos asociar objetos tanto al evento como a las consecuencias. En el ejemplo anterior de la tala de árboles, la motosierra sería un objeto asociado a la consecuencia, sin embargo, en el ejemplo del coche, el coche es un objeto asociado al propio evento.

Cuando analicemos el sonido hay que dejar cierta flexibilidad, pues un objeto puede realizar varios sonidos y todos pueden ser interesantes.

A partir de aquí ya deberán hacerlo de forma individual. Tan sólo tendrán que elegir para cada sonido una forma y un color, y por último realizar una composición con todas las figuras que hayan asociado a los sonidos.

Ya se trabajó esto en el aula artística, por lo que creo que les costará menos, pues ya saben de qué va el tema.

Las figuras que pueden elegir son: cuadrado, círculo, triángulo y lineas (rectas, curvas, espiral,...).

Los colores que pueden elegir son: negro, blanco, azul, amarillo y rojo.

Evidentemente los colores tienen que estar asociados a las sensaciones que nos producen dichos sonidos. Es decir, habría que pensar en la sensación que me produce la bocina de un coche o la motosierra.

Y para describir el sonido de forma gráfica no sólo he de elegir un forma geométrica, por ejemplo, el círculo, sino que estas formas geométricas me deben de servir como apoyo para realizar una composición que represente el sonido en cuestión. Por ejemplo el sonido de la motosierra se podría describir con un conjunto de triángulos seriados (pequeño-grande-pequeño-grande,...).

Por último, con todos los diseños harán un boceto en el que encajen todas las figuras.

Se les dará una plantilla de unos 15x10 cms y elegirán un color de fondo para su mapa. Este color de fondo tiene que ver con la sensación global que tienen hacia el cambio climático. Con la plantilla dibujarán su fondo en la cartulina del color que hayan elegido y la recortarán.

Y finalmente irán cortando cada pieza realizada previamente en el boceto en la cartulina (coincidiendo el color de ésta con el color que le dimos al sonido que representa nuestra composición). Por ejemplo, si el sonido de la sierra para mí eran azules, entonces recortaré los triangulitos que representan dicho sonido en cartulina de color azul.

Y para acabar pegaremos todos los recortes en la cartulina de 15x10 cms. realizando la composición que hice en mi boceto, y ese será nuestro Mapa de los Sonidos del Cambio Climático.